Saison 2020/21

»Ich bin ein subversives Element!« So lautet die Selbsteinschätzung der moldawischen Geigerin Patricia Kopatchinskaja, und wer die furiose Künstlerin einmal auf der Bühne in Aktion erlebt hat, wird das gern bestätigen. Wichtig ist dabei aber: Nichts ist Masche, alles kommt von Herz und Hirn – auch in den sechs ganz unterschiedlichen Formaten ihrer Elbphilharmonie-Residenz.

Spätestens seit Sir Simon Rattle zu seinem Berliner Antrittskonzert 2002 ein spektakuläres Stück von Thomas Adès mitbrachte, schaffte der britische Komponist seinen Durchbruch in der Klassik – zumal er auch als Dirigent und Pianist reüssiert. Im März 2021 feiert er seinen 50. Geburtstag. Anlass genug, das Multitalent in all seinen Facetten kennenzulernen.

Er ist ein wahrer Wirbelwind am Dirigentenpult, egal ob im Opernhaus oder im historischen Kolosseum von Rom: Sir Antonio Pappano. Mit seinem römischen Sinfonieorchester der Accademia di Santa Cecilia gibt er im Musikfest gleich ein doppeltes Gastspiel; außerdem tritt er als Gastdirigent ans Pult des Chamber Orchestra of Europe.

Niemand schreibt so dicht, so kondensiert und so reduziert wie der ungarische Altmeister György Kurtág. Aus Anlass seines bevorstehenden 95. Geburtstags widmet ihm die Elbphilharmonie einen eigenen Schwerpunkt, der viele seiner wichtigsten Werke versammelt. Ein besonderer Fokus liegt dabei auf seiner Orchestermusik, die selten im Konzertsaal zu hören ist.

Wie ein Naturereignis brach Daniil Trifonov 2010/11 über die Musikwelt herein und räumte innerhalb eines Jahres Preise und Auszeichnungen bei den renommierten Chopin-, Tschaikowsky- und Rubinstein-Wettbewerben ab. In Hamburg ist er ein fester Gast und in der aktuellen Saison gleich sechsmal zu erleben, sowohl solo als auch mit Orchester.

Teodor Currentzis, Stardirigent mit griechisch-russischen Wurzeln, geht in seinen hochenergetischen und radikal subjektiven Interpretationen bis an die Grenzen und darüber hinaus. Nach Hamburg kommt er für vier Konzerte – mit dem SWR Symphonieorchester, dessen Chefdirigent er seit 2018 ist, und seinen musicAeterna-Ensembles.

Als Tochter des berühmten Sitar-Virtuosen Ravi Shankar wurde Anoushka Shankar ihre Begabung in die Wiege gelegt. Doch vom übermächtigen Vorbild hat sie sich durch ihre Vielfalt längst emanzipiert. Bei ihrem »Reflektor« gestaltet sie gemeinsam mit langjährigen Weggefährten über vier Tage das Programm in der Elbphilharmonie.

Bitte beachten Sie: Der »Reflektor« wurde auf den 4. bis 7. November 2021 verschoben.

Als »Reflektor«-Künstler erhält Max Richter für einige Tage die Schlüssel zum Konzerthaus. Der Komponist, Pianist und Produzent wird für seine minimalistischen Soundscapes und bewusst reduzierten Klavierstücke weltweit von einer riesigen Fancommunity verehrt. Zudem arbeitet der höchst kreative Kopf mit Künstlern praktisch aller Sparten zusammen. Zu seinem Wochenende in die Elbphilharmonie lädt er viele befreundete Musiker ein.

Bitte beachten Sie: Der »Reflektor« wurde auf den 8. bis 10. Oktober 2021 verschoben.

Mit dem eigens gegründeten Balthasar-Neumann-Orchester und -Chor realisiert Dirigent Thomas Hengelbrock seine persönliche Vorstellung idealen Musizierens: dynamisch und packend, auf Basis profunder historischer und stilistischer Erkenntnisse. In Aktion lässt sich das in einer eigenen vierteiligen Konzertreihe in Laeiszhalle und Elbphilharmonie erleben.

Als drittes großes Orchester tragen die Symphoniker Hamburg mit klug konzipierten und mitreißend gespielten Konzertprogrammen essenziell zum Angebot der Musikstadt bei. Ihre Heimat ist die traditionsreiche Laeiszhalle; dazu kommen Ausflüge in die Elbphilharmonie und an andere Spielstätten der Stadt. An der Spitze der Symphoniker steht seit 2018 der weltweit gefeierte Dirigent Sylvain Cambreling, der für seine ideen- und farbenreichen Aufführungen höchste Anerkennung erfährt und in der Spielzeit 2020/21 insgesamt 18 Konzerte leitet. Ihm stehen renommierte, langfristig verbundene Residenzkünstler wie Martha Argerich oder Guy Braunstein zur Seite.

Bereits zum zwölften Mal lockt das Harbour Front Literaturfestival die größten Stars der Szene nach Hamburg. Die Elbphilharmonie ist seit ihrer Eröffnung zu einem festen
Veranstaltungsort geworden – Autoren wie Salman Rushdie und John le Carré traten hier auf. Nun gehen Harbour Front und Elbphilharmonie eine noch engere Verbindung ein: Als Festival im Festival widmet sich »Harbour Front Sounds« der Wechselbeziehung zwischen Musik und Literatur.

Die Musik des 21. Jahrhunderts ist nirgendwo so zu Hause wie in einem Konzertsaal des 21. Jahrhunderts. Diese Erkenntnis hat die Elbphilharmonie von Beginn an in die Tat umgesetzt; Werke zeitgenössischer Komponisten werden oft und mit großer Begeisterung gespielt. Nun bekommt sie mit Alan Gilbert als Spiritus Rector sogar ein eigenes, neues, alle zwei Jahre stattfindendes Festival: Elbphilharmonie Visions.

Für die einen ist es der höchste christliche Feiertag, für die anderen ein willkommener Anlass, ein paar Tage zu verschnaufen und zu viele Schoko-Eier zu essen. Aber selbst jene, denen die wahre Bedeutung des Osterfests abhandengekommen ist, können sich seiner spirituellen Dimension vermutlich nicht ganz entziehen. Hier knüpft das Osterprogramm an, das mit einigen ganz besonderen Konzerten aufwartet – angeführt von Bachs berühmter »Matthäus-Passion«.

Alljährlich sorgt das Internationale Musikfest Hamburg zum Ende der Saison für einen letzten Höhepunkt im Konzertkalender. 2021 wird es vollständig in den digitalen Raum verlegt und präsentiert viele programmatische Highlights mit Hamburger Orchestern und hochkarätigen Gästen.

Auch wenn niemand weiß, wie das Wetter wird, so viel ist sicher: In diesem Jahr ist der Sommer besonders lang. Über fünf Wochen hinweg bietet die Elbphilharmonie in lockerer Atmosphäre ein volles und buntes Programm auf gewohnt höchstem Niveau.

Mit seinem Skandalballett »Le sacre du printemps« revolutionierte Igor Strawinsky 1913 die Musikgeschichte und prägte in der Folge den Sound der Moderne. Zum Ende seiner langen Karriere arbeitete er nach dem Zweiten Weltkrieg oft und gern mit dem NDR Sinfonieorchester zusammen. Um an diese Beziehung zu erinnern, war ein zehntägiges Festival geplant, voll gepackt mit Veranstaltungen zu Ehren Strawinskys. Corona macht daraus ein Online-Festival – mit drei Livestreams aus der Elbphilharmonie.

In einem Konzerthaus, dessen Architektur so visionär ist wie die der Elbphilharmonie, gehört Neue Musik zum Kernbereich des Programms. Gleich zwei Komponisten-Portraits und das neue, großangelegte Festival »Elbphilharmonie Visions« stellen Neue Musik in den Fokus. Die Reihe »State of the Art« bietet Konzerte für alle, die neugierig auf spannende Klänge und ungewöhnliche Besetzungen sind. Und im »Unterdeck« wird weiterhin an der Musik der Zukunft geschraubt.

Besonders gut geeignet für Kammermusik und Liederabende sind jeweils die Kleinen Säle der Elbphilharmonie und Laeiszhalle. Im intimen Ambiente rückt man noch näher an die Künstler heran und kann die Interaktion auf der Bühne besonders gut verfolgen.

Dieses Instrument ist so vielseitig, dass es ein ganzes Orchester ersetzen kann: das Klavier. Lang ist die Liste der hochkarätigen Pianisten, die Hamburg in dieser Saison besuchen. Die Reihe »Meisterpianisten« ist traditionell im Großen Saal der Laeiszhalle zu Hause. Und »Pianomania« bietet in diesem Jahr gleich doppeltes Vergnügen: Vier exzellente Klavierduos widmen sich der russischen Literatur.

Die Pandemie hat auch den vielen tollen Jazz-Ensembles aus den USA, die in dieser Saison in der Elbphilharmonie auftreten sollten, einen dicken Strich durch die Rechnung gemacht. Ihre infolge der Reisebeschränkungen abgesagten Konzerttermine bleiben wo immer möglich bestehen und werden von anderen erstrangigen Solisten und Ensembles wahrgenommen, die in Europa leben und reisefähig sind.

In der Elbphilharmonie ist das Ohr zur Welt ganz weit offen. Auch die verborgeneren Klangkulturen aus aller Herren Länder finden hier ein sehr aufmerksames Publikum. Im Jahr 2020 aber, und wohl noch auf Monate hinaus, vereitelt Corona nahezu jede internationale Reisetätigkeit. Das betrifft natürlich auch alle Künstler, die in den Reihen »Around the World« und «Klassik der Welt« aufgetreten wären.

Zu einem Konzerthaus des 21. Jahrhunderts gehören selbstverständlich auch Pop und Elektronik. Angesagte Hamburger Künstler finden in der Reihe »Made in Hamburg« ihren Platz. Klangmagier, Synthesizer-Götter und modulare Frickler treten weiterhin in der Reihe »ePhil« auf, die nun von Resonanzraum auf St. Pauli in die Elbphilharmonie umzieht.

Auch wenn die Elbphilharmonie bekanntlich kein Opernhaus ist – Musiktheater auf höchstem Niveau lässt sich hier regelmäßig erleben, nur eben ohne Kulissen. Das macht aber nichts, denn in der puristischen konzertanten Aufführungsform kommt die Musik besonders gut zur Geltung. Und die hat es auch in dieser Saison in sich.

Liebhaber der dynamischen, emotional verdichteten Musik aus Barock, Renaissance und früheren Epochen kommen in der traditionsreichen Reihe »Das Alte Werk« voll auf ihre Kosten. Wieder gastieren im gediegenen Ambiente der Laeiszhalle sechs spielfreudige, auf diesem Gebiet besonders profilierte Ensembles. Alle haben sich der historisch informierten Aufführungspraxis verschrieben, angelegt auf größtmögliche musikalische Authentizität.

»Maître« – so nennt man in Frankreich verdiente Organisten, die zumeist an einer altehrwürdigen Kirche wirken. »Meister« gastieren auch in dieser Saison an der Klais-Orgel der Elbphilharmonie. Iveta Apkalna nimmt als Titularorganistin der Elbphilharmonie gleich mehrmals am Spieltisch Platz.