Experten diskutieren vom 4. bis 6. März die Zukunft des Musiklebens

Hamburg, den 12. Februar 2026: TAoME feiert Jubiläum – zum 10. Mal veranstalten Elbphilharmonie und Körber-Stiftung gemeinsam das Fachsymposium für die internationalen Konzerthaus- und Musikvermittlungsszene. Unter dem Titel »Out of control – (Mit-)Verantwortung« stellt The Art of Music Education 2026 die Frage, welche Rolle Kulturinstitutionen in einer Gesellschaft spielen können, wenn sicher geglaubte Wertegerüste massiv ins Wanken geraten. Welche Versprechen machen Kulturinstitutionen den Menschen – und können diese erfüllt werden? Wie gelingt es, die Konzertkultur lebendig, vielfältig und für ein sich veränderndes Publikum attraktiv zu gestalten? Wo liegen die Chancen und Grenzen partizipativer Formate? Zu diesen Fragestellungen geben unter anderem Harald Welzer, Lydia Grün, Claudine Nierth und Aladin El-Mafaalani inhaltliche Impulse. Weitere Informationen zum Programm unter: www.music-education.hamburg.

Zur Eröffnung des Symposiums hält der Soziologe Harald Welzer eine Keynote mit dem Titel »Kultur und Entzivilisierung – eine Standortbestimmung auf schwankendem Grund«. Im Anschluss analysieren Constanze Wimmer, Professorin für Musik- und Kunstvermittlung an der Universität Mozarteum Salzburg, die Musikerin Katherine Zeserson und Lydia Grün, Präsidentin der Hochschule für Musik und Theater München, wie sich im Laufe der letzten zwei Jahrzehnte die Anliegen und Herausforderungen der Musikvermittlung verändert haben. Gast beim Get-together am Abend in der Elbphilharmonie ist Carsten Brosda, Senator für Kultur und Medien der Freien und Hansestadt Hamburg.

Die Möglichkeiten und Grenzen der partizipativen Kulturarbeit stehen im Fokus des zweiten Tages. Teresa Hähn von Act Aware e.V. berichtet über Awareness- und Anti-Diskriminierungskonzepte in der Veranstaltungsarbeit. Steven Walter, Intendant der Beethovenfeste Bonn, spricht mit dem Kulturwissenschaftler Martin Zierold über Partizipationsprojekte im Konzertbetrieb. Verschiedene Workshops vertiefen das Thema Resilienz von Kultureinrichtungen – u.a. stellt Künstlerin und Polit-Aktivistin Claudine Nierth das von Mehr Demokratie e.V. entwickelte Dialogformat »Sprechen & Zuhören« vor. Louisa-Dominique Riedel (Otto-Beisheim-Stiftung) und Anja Adam (Foyer Publique Theater Basel) berichten von Dritten Orten in Kultureinrichtungen und unterstreichen die Relevanz von offenen und partizipativen Räumen für die Gesellschaft. Am Abend sind die Teilnehmenden eingeladen, das Konzert »Elbphilharmonie Jazz Academy Reloaded« im Großen Saal der Elbphilharmonie zu besuchen.

Im Fokus des dritten Tages stehen Einblicke in die Praxis – Teilnehmende stellen eigene Musikvermittlungsprojekte vor und berichten aus der musikpädagogischen Forschung. In einer Keynote beleuchtet der Soziologe Aladin El-Mafaalani die Bruchlinien in unserer Gesellschaft. Zum Abschluss des Symposiums spricht Sonja Anders, Intendantin des Thalia Theater in Hamburg.

Über The Art of Music Education

Als eines der international bedeutendsten Branchentreffen richtet sich The Art of Music Education (TAoME) an Konzerthausleitungen- und mitarbeitende, Aktive aus der Musikvermittlung, Lehrende und Musikjournalistinnen und -journalisten. Das Symposium wird von der Elbphilharmonie und der Körber-Stiftung seit 2008 biennal veranstaltet und hat sich seit seinem Start als zentrales Diskussionsforum zu Education-Fragen im europäischen Musikbetrieb etabliert. Neben fachlichem Input in Vorträgen, Diskussionen und Workshops bietet TAoME Raum für Austausch und die Entwicklung neuer Ideen und Projekte.

The Art of Music Education (TAoME)
4. bis 6. März 2026
KörberForum
Kehrwieder 12, 20457 Hamburg

TAoME 2026 findet statt in Kooperation mit der European Concert Hall Organisation (ECHO) und Kultur Management Network.

Presseakkreditierung über presse@elbphilharmonie.de oder bestenbostel@koerber-stiftung.de